美固然是形式，因為我們觀賞它

但它同時又是生活，因為我們感覺它

總之，一句話

美既是我們的狀態(tài)又是我們的行為

席勒

書籍設(shè)計從文本開始，而我們觀察到的一草一木也會融入到設(shè)計中。

3月27號下午，我們來到北京藝術(shù)博物館，和主編王丹及燕山出版社總編夏艷一起討論《心在山水：17-20世紀(jì)中國文人的藝術(shù)生活》的設(shè)計。

走進北京藝術(shù)博物館，赫然看到與中國園林不盡相同、類似西式的拱門，這讓我們很是吃驚。雖然這種樣式在長城等建筑中也曾出現(xiàn)過，但是它的長寬比還是多少有些令人錯愕。

這樣的建筑樣式，無論是舊有翻新還是當(dāng)代改建，不正吻合了17世紀(jì)到20世紀(jì)初，清王朝所面臨的由中央帝國陡降為領(lǐng)土廣闊的蕞爾小邦，需要對全體“國民”啟蒙之“千年未有之變局”嗎？“知識分子”的心路歷程，在孔孟之道與“德先生”“賽先生”間徘徊，從這些樣式迥然的門里可窺一斑。

本書的封面和封底，把映射出時代變遷的園林拱門形態(tài)運用在設(shè)計上。

《心在山水：17-20世紀(jì)中國文人的藝術(shù)生活》是為在法國展出這些來自中國的文人藝術(shù)生活所做的圖錄。全書為中法雙語，分為圖版、論文兩部分。

本書開本、文本體例和圖片的設(shè)計要在控制總成本的前提下完成。館方與出版社希望它既經(jīng)濟又優(yōu)美，不能像設(shè)計《古韻鐘聲》那樣，把內(nèi)文整個文前部分都燙印了，這恐怕也是設(shè)計由“奢”到“儉”的必由之路吧。

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《古韻鐘聲》文前頁采用了“奢侈”的燙印

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依據(jù)文本內(nèi)容的不同，本書選擇了包括封面在內(nèi)的7種紙張：

        1. 封面封底／畫布紙（151g 銀灰）

        2. 前后雙環(huán)襯／平和-里紙（116g 紫色）

        3. 扉頁＋目錄＋序言／80g彩膠（灰色）

        4. 書畫：100g 歐維斯

        5. 器物：128g 尊瑪光銅

        6. 法文圖錄：50g 字典紙

        7. 中文論文：80g 彩膠（淺紫）

這7種紙張除了面子工程外（封面和環(huán)襯）其余都很便宜，雖然一年多的時間里紙張價格經(jīng)歷了大幅度調(diào)整。

選擇不同的紙張來對應(yīng)不同的文本體例，必要時調(diào)整文本前后位置，努力讓書籍整體呈現(xiàn)出視覺與觸覺之美，并和閱讀邏輯相結(jié)合。

圖版由書畫和器物組成，在原始文本中，中文、法文同時出現(xiàn)在一個頁面上，不但導(dǎo)致內(nèi)容過多而不能與圖版對比后形成文簡（輕灰度）圖繁（重灰度）的形式之美，也沒有尊重閱讀連續(xù)性，使?jié)h語、法語都變成了不連貫的碎片。因此，除對照的目錄外，漢語、法語在本書中被編輯設(shè)計成各自能連貫閱讀的形式，并用不同紙張、不同色彩區(qū)別。

漢語圖注跟隨圖版，使用100g歐維斯印刷書畫。

下圖左手頁為80g淺灰色彩膠印刷的文前頁，右手頁是圖版書畫部分的開始。

書畫部分的版式左文右圖，文本用不同字重字體和多種對齊方式來梳理閱讀順序及營造動靜對比。

部分頁面采用了拉頁來改變書籍形態(tài)。

圖版的器物部分使用128g銅版紙來還原器物的色彩和層次。這部分依舊采用左文右圖的形式，在文字排列、圖版版式上做了改變。

圖版部分之后是用50g字典紙印刷的法文圖版說明。

法文圖版說明后是漢語論文，為提示漢語論文的內(nèi)容加了法語內(nèi)容提要。這部分使用了80g淺紫色彩膠。

論文的法語部分用80g淺灰色彩膠。

把裸背裝設(shè)計成圓脊書口切齊，是本書裝訂亮點也是工藝難點。為此，北京雅昌特地制作了工藝白樣并在印刷前的拼版文件中對所有頁面都做了爬移，保證書籍切口的頁邊距一致。

本書所使用的多種內(nèi)文紙之間的差價雖然不大，也沒有什么昂貴材料，但是為了做到每種紙張都必須合印張，所以不得不增加了些許印裝成本。

如果把本書所有紙張都替換成80克純質(zhì)紙，閱讀的節(jié)奏和層次，文字排版所營造的格律美還在嗎？這才是我們考慮問題的出發(fā)點。

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